大多數(shù)攝影在取景的時候都會采用一個和自身身高類似的水平角度去拍攝，所以我們在互相欣賞對方的作品時，總會有一種千篇一律的感覺。其實想創(chuàng)新也不是那么困難，只要換一個角度去觀察這個世界，就能發(fā)現(xiàn)許許多多平時被人們忽略的有趣鏡頭。

與俯拍相對，仰拍是拍攝的視角在物體下方。嚴格地講甚至是正下方。當要展現(xiàn)被攝物體的高大時可以采用仰拍。

《閃靈》

仰拍鏡頭在電影藝術(shù)中是一種經(jīng)實踐正面的非常好用的拍攝技巧。這種拍攝手法適用于各種鏡頭，畫面可近可遠。不僅僅是昆汀，其他很多導演包括庫布里克、希區(qū)柯克、諾蘭、托馬斯·安德森等，都是仰拍的高手。

以下是一些電影中的最佳范例，我們可以從中學習如何像大師一樣拍攝仰拍鏡頭。

標準仰拍

仰拍鏡頭指從角色腰線以下向上拍攝的手法，此種手法能像觀眾傳達一種特定的視覺語言。以低角度作為拍攝角度的意思，并非鼓吹大家盲目地以低角度拍攝，而是拍攝時除使用日常的角度外，亦可考慮到以低角度拍攝，令攝影人作品變得多元化。

《隱形人》

如上圖所示，仰拍鏡頭能至下而上地表現(xiàn)人物形象：身體透明的塞巴斯蒂安，就完全釋放出了惡的本能。俯拍和仰拍一樣，都是通過特定的視覺語言來給觀眾一些情緒暗示。很多時候，俯拍會與仰拍一起并列使用，這種獨特的反轉(zhuǎn)拍攝，能夠加強角色的個性表現(xiàn)并增強觀眾的觀影感受。

比如在1993年上映的《隱形人》中，導演運用仰視鏡頭來展現(xiàn)隱形人最瘋癲的人物狀態(tài)， 此時則是隱形人回去找人報仇，展現(xiàn)出一種居高零下的威逼感。

《隱形人》

在拍攝仰拍鏡頭時，最好運用更大角度的廣角鏡頭。通過這樣的仰拍，跟觀眾傳達了一種緊張感和對角色痛苦心情感同身受的代入感。很多常規(guī)的電影拍攝多會采用中景拍攝，而仰拍拍則多會采用更加寬廣的拍攝角度。

昆汀的許多電影中，都使用了此類鏡頭。

《落水狗》

影片《落水狗》里白先生、粉先生、金先生共同打開了汽車的后備箱，自此，低角度鏡頭開始頻繁出現(xiàn)于塔倫蒂諾的電影中。此同類鏡頭也見于他的《無恥混蛋》。其實這里面算是一個第一人稱視覺。

《無恥混蛋》

在這個場景中，通過鏡頭傳達了一種面對危險的情感。他們正在“魚肉”這個第一人稱，通過中景來襯托納粹士兵的無力感，和直面身臨其境的感覺。

《復仇者聯(lián)盟》

在這一幕中，這比較類似于擺拍的姿勢，給畫面增加了豐盈感。基于超級英雄的角色定位，這種仰拍鏡頭更是符合影片氣質(zhì)。

廣角仰拍

就像中景鏡頭一樣，仰拍鏡頭也可運用于廣角拍攝中。許多導演已經(jīng)在運用這種拍攝技巧，但通常是與移動鏡頭或推拉鏡頭一起出現(xiàn)。在廣角拍攝中運用仰拍鏡頭旨在向觀眾展現(xiàn)片中英雄或反派角色周圍的環(huán)境。

《驚魂夜》

希區(qū)柯克1960年上映的《驚魂夜》中，運用仰拍鏡頭來強調(diào)貝茨旅館的高調(diào)出場。這一運用效果極佳，貝茨旅館幾乎可稱為電影本身的一大特色了。

《蝙蝠俠：黑暗騎士》

仰拍鏡頭并不一定總是靜止的鏡頭。2008年上映的《蝙蝠俠：黑暗騎士》中，導演克里斯托弗·諾蘭及攝影師沃利·菲斯特經(jīng)常使用低角度拍攝來表現(xiàn)小丑這一角色。在小丑與蝙蝠俠在高譚市街頭對決的一系列場景中，諾蘭和菲斯特選擇進行低角度仰拍。當蝙蝠俠開車經(jīng)過小丑時，鏡頭也追向小丑直到越過小丑。他們通過小丑轉(zhuǎn)向的低角度視差來展現(xiàn)這一幕。這一拍攝手法能達到難以置信的拍攝及觀看效果。

仰拍特寫

另一種廣泛運用仰拍拍攝的就是特寫鏡頭，特寫鏡頭僅僅運用于標準中景鏡頭中，為觀眾營造緊張氛圍或強調(diào)該角色的重要性。

《閃靈》

斯坦利·庫布里克在其1980年電影作品《閃靈》中，運用了這一種獨特的低角度仰拍特寫鏡頭。在食品儲藏室這一場景中，杰克正打算利用酒店及其力量對付自己的家人。察覺到杰克的打算，杰克的妻子溫蒂將其鎖在了食品儲藏室。

此處，庫布里克做出了一個明智的舉動，他將攝影機放在地板上進行低角度拍攝，如此，杰克幾乎占滿整個鏡頭，同時也縈繞在了觀眾心頭，杰克強勢、危險的本質(zhì)完全傳達給了觀眾。

《血色將至》

保羅·托馬斯·安德森在其2007年電影作品《血色將至》（There Will Be Blood）中運用了一種更常規(guī)的仰拍拍攝方法。為了努力獲得小鎮(zhèn)人們的好感，丹尼爾?普萊恩參加教堂禮拜并上前向會眾坦白自己的惡行。

安德森在此處運用低角度鏡頭來展現(xiàn)故事中的兩個主要角色。首先，我們看到低角度鏡頭中的丹尼爾，依舊一如既往的傲慢霸道。接著，在接受為其罪行懺悔后，丹尼爾靜立在其身后的十字架下，而伊萊則在會眾面前羞辱他。

《紫色》

最后，我們來看看另一種特寫鏡頭，非移動的特寫鏡頭。1985年上映的《紫色》的一個場景中，導演史蒂文·斯皮爾伯格運用低角度視差鏡頭來表現(xiàn)電影中的過渡。

整個影片中，西麗一直對其粗暴的丈夫逆來順受，然而，當她變得強大并決定離開丈夫時，她變得高大，更甚高于丈夫。斯皮爾伯格這一做法相當明智。清楚地向觀眾展現(xiàn)她是整個故事的主角。

今天的內(nèi)容也是老生常談了，關(guān)于仰拍鏡頭，可以營造一種莫名的壓迫感，有時候甚至會衍生一種荒誕的幽默感，因為當時看到《閃靈》的那一幕，忍不住笑了......